Keine Zeit, schlechte Social Videos zu drehen? 🤗 Hilfe ist unterwegs!
Am Sonntag haben Nico und ich unser Seminar “Durchstarten mit Social Video” auf dem Festival Playground zum besten gegeben!
Jetzt also auch auf der großen Bühne, check 😎
Wir zeigen ja in unseren Seminaren und Onlinekursen immer den #Penny #Parookaville Case mit Instagram Reels und Doku als Best Practice.
👉 Ihr erinnert Euch, da steht ein Penny Markt auf dem Parookaville Festival, mit einem DJ Tower obendrauf! (Die Doku gibt’s bei YouTube: “Backstage – der größte Penny der Welt!”).
Der Case hat natürlich auf einem Festival für Festvials besonders gut gepasst:
✅ Reels drehen, schneiden und veröffentlichen
✅ Themen finden
✅ Interviews drehen
✅ Content Stack anlegen
✅ verschiedene Videos in den Funnel schicken
Besonderes Interesse galt Sonntag den Musikrechten: was tun, wenn man dreht und im Hintergrund Musik läuft, an der man die Rechte nicht hat?
Reges Interesse, Fragen aus dem Publikum, und Leute, die am Ende nach dem Handout fragen ❤️
Wir kommen auch gern bei Euch vorbei: https://lnkd.in/eRwg4GWr
Der nächste Online-Kurs startet im Januar, just saying 😉
Danke Isabel, Laura und dem Team von Höme for having us!
Die Bewegtbildproduktion verändert sich… und in Stuttgart wissen sie, wie 👍
Seit fast 30 Jahren veranstaltet das Animationsinstitut der Filmakademie Baden-Württemberg GmbH in Stuttgart die FMX - Film & Media Exchange, die Konferenz für Animation, Visual Effects, interactive und immersive Media.
👉 Mit der Betonung auf DIE Konferenz 👈
✅ VR/AR/MR
✅ Virtual Production
✅ Metaverse (not dead)
Krasses LineUp, hier geben sich tatsächlich Expert:innen von Los Angeles bis Sydney das Mikro in die Hand geben einen Blick in den Maschinenraum und plaudern aus dem Nähkästchen.
Aber auch bekannte Gesichter, z.B. Markus Trautmann der mit Christina Caspers-Römer, Tobias Stärk und Nils Pauwels die Möglichkeiten von Virtual Production erklärte oder Fabian Schmid und Simon Kebeiks von Holobay, die sogar eine kleine LED-Stage samt Kameratracking und einem aus Gaussian Splatt generiertem Hintergrund aufgebaut haben!
Es geht hier aber nicht nur um die technischen Entwicklungen sondern auch auf ihre Auswirkungen auf die Medien und damit auf die Gesellschaft 🤷
Da darf natürlich Neal Stephenson nicht fehlen, Autor von Snowcrash und Cryptonomicon, und quasi der Erfinder des Metaverse (nein, das war nicht Mark Zuckerberg).
Da ich selber an der Filmakademie war, treffe ich aber auch die ganze Zeit bekannte Gesichter aus der Vergangenheit, super interessant, was die jetzt alle machen, und mal wieder sehr sehr schön!
Heute ist Halbzeit, und die Panels über Digtial Humans und KI fangen gerade erst an!
Würdest Du denn heute den Student:innen noch empfehlen, Film zu studieren?
Am Dienstag konnte ich meinen Vortrag zur Zukunft des Werbefilms an der Kunstschule Wandsbek halten. Eine wilder Ritt durch die Instanzen:
✅ warum der Werbefilm auf der Stelle steht
✅ was die Soap Opera damit zu tun hat
✅ warum Social Media immer noch Neuland ist
✅ wie Marken in Games werben
✅ oder mit Augmented Reality
Hashtag#KI kommt übrigens erst auf Folie 30 von 78 😉
Denn die techischen Veränderungen gab es auch schon vorher:
👉 Virtual Production
👉 Volumetric Capture
👉 Meta Humans
👉 interaktive Stories
👉 AR / VR / Spatial
Viele Fragen und eine angeregte Diskussionen mit einem harten Kern im Anschluss freuen mich immer besonders! Denn genau die Leute, die sich interessieren und Fragen stellen, werden das Ding in Zukunft schaukeln.
Auch ausserhalb der Hochschulen 😉
Das beste an meiem Studium an der Filmakademie Baden-Württemberg GmbH war das Ausprobieren, der Input von den Dozent:innen aus der Praxis, und der Austausch mit den Kommiliton:innen!
Also Ja, studiert Film.
Macht Kurzfilme, Werbungen, linear oder interaktiv, gedreht, mit oder ohne KI animiert oder in einer Gaming Engine. Haltet Euch über die Veränderungen auf dem Laufenden, und setzt die neuen Tools ein!
Eine gute Idee und jemanden der sie hat wird es immer brauchen 👍
Danke an Julia Meyran, Hannes Gebhardt, Mika Jahn, Lars Johannsen, Lasse Genwo und Richard Kühn für die angeregte Diskussion und Sandra Bock für die Einladung 🤗
Die Welt wird im Studium verändert! 🚀💡🤘
Gerade die jüngeren Zielgruppen schauen kein TV mehr sondern nutzen Social Media und Gaming Plattformen, um sich zu informieren und auszutauschen, XR-Anwendungen und Devices bieten schon jetzt völlig neue Möglichkeiten, Content zu erleben, und Künstliche Intelligenz bietet Kreativen neue Tools, ihre Ideen zu verwirklichen.
Nächsten Dienstag darf ich über all diese Veränderungen und ihre Auswirkungen einen Vortrag an der Kunstschule Wandsbek halten:
👉 Die Zukunft des Werbefilms! 👈
Studierende können offen und interessiert an neue Technologien herangehen, weil sie wirtschaftlich nicht von den alten abhängig sind, deswegen bin ich sehr gespannt auf den Austausch und darauf, wie sie die "neuen" Medien schon selbst nutzen.
Vielen Dank Sandra Bock für die Einladung, ich freue mich auf Euch!
(Und wer grad nicht in Wandsbek studiert, contact me for Booking 😉)
#KI ist gar nicht das Problem 😉
Die Diskussionen über die Möglichkeiten von KI in der Contentproduktion, die ich zumindest hier in meiner LinkedIn-Bewegtbild-Bubble verfolge, drehen sich ja in erster Linie um die Erstellung von linearem Content, der im TV läuft. Oder auf Social Media, wobei da ja eher online als Abspielkanal gemeint ist, da der Content selten wirklich social ist, sondern meist ein Derivat aus der TV Footage.
👉 Allein das sagt schon viel über die Geschindigkeit der Veränderung der Branche aus, ist doch Social Media neulich 20 Jahre alt geworden…
Dass sich Marken mit Social Media schwer tun kann aber auch daran liegen, dass TV noch immer als Leitmedium gilt. Das wird aber nicht für immer so bleiben. Hier zum Verständnis die Reihenfolge der definierten Leitmedien in der Geschichte:
👉 seit Gutenberg: Print
👉 ab 1930er: Radio
👉 ab 1960er: Fernsehen
Warum Social nicht schon längst zum Leitmedium erklärt wurde, liegt meiner Meinung nach auch an der Lobby dahinter:
👉 Agenturen mit Geschäftsmodell TVC
👉 dem absurd großen Mediavolumen
👉 Werbetreibenden Unternehmen, die die Planbarkeit der linearen TVCs lieben
Von der Quote, die mit 5.265 Geräten im AGF-Panel erhoben wird, reden wir später mal 😉
Aber die Kernzielgruppe stirbt aus, buchstäblich. Und de Kids, die sich heute schon auf Gaming Plattformen treffen, um gemeinsam zu zocken oder abzuhängen, schauen in 5-10 Jahren sicher kein TV mehr.
Höchste Zeit also, mal darüber nachzudenken, wie der Content der Zukunft eigentlich aussehen wird. Der Konsum und damit auch die Produktion von Medien wird sich in den nächsten Jahren grundlegend verändern, aber nicht wegen, sondern mit KI.
Gerade jüngere Zielgruppen wird man mittelfristig mit linearer Frontalbeschallung nicht mehr hinter der Konsole hervorlocken, die wollen:
💡 den Content teilen
💡 am Content mitwirken
💡 sich im Content mit Freunden treffen
Technisch geht das alles schon, TheSandbox, Roblox oder Minecraft machen es vor, und auch die Marken finden dort immer mehr statt. Auch Augmented Reality und Virtual Reality samt Brillen werden kommen.
Ich wage die Prognose, dass die Relevanz interaktiver und immersiver Welten für die Werbung schneller kommt als allgemein angenommen, aber auf jeden Fall schneller, als die Umstellung von TV auf Social...
Wer hat sich von Euch schon mit diesen Themen beschäftigt?
(asking for a friend 😅)
Werbung wird nicht von der KI bedroht, sondern von der Werbung selbst 🤷
Ich hab mir am Dienstag das Spiel Deutschland - Niederlande auf RTL angeschaut. Ich schaue normalerweise kein lineares Fernsehen, schon gar nicht privat…
…und war dann irgendwo zwischen erstaunt und schockiert.
In der Halbzeitpause kamen circa 12 Minuten Werbespots am Stück, und Lothar Matthäus hatte als Experte genau einen einzigen Satz, um das Spiel zu kommentieren! Zum Vergleich, im ZDF letzte Woche beim Spiel Deutschland - Frankreich gab’s in der Halbzeitpause eine intelligente Analyse von drei Leuten im Gesprächsformat.
❤️ An der Stelle ein Hoch auf das gebührenfinanzierte Fernsehen! ❤️
Aber zurück zu den Werbespots. Wenn das der Zustand der Kreation im deutschen Werbefernsehen ist, gut Nacht wenn die KI zuschlägt. Lachende Menschen an Ostertischen und Süssigkeiten, die vom Himmel fallen? Really?
In der Diskussion um KI geht es ja gerade auch viel darum, wann diese den Menschen in der Kreation ersetzt. Well, die Spots die ich gesehen habe waren so generisch, Chat GPT lässt freundlich grüßen.
Was die handwerkliche Umsetzung angeht waren die alle ok, ich kann mir aber auch nicht vorstellen, dass die Leute, die auf die zweite Halbzeit warten, in drei Jahren noch interessiert, ob die Spots noch gedreht wurden oder komplett aus der KI kommen.
(Einzige Ausnahme im Block war der Telekom -Spot “Frau macht Foto von Rentier am See” 👍)
Alle reden immer von Storytelling und dass Werbung nicht langeweilen darf, aber wenn unter dem Spot ein Balken zu sehen ist, wie lange der Spot noch läuft, ist doch alles gesagt, oder?
Ostern ist ja traditionell ein TV Wochenende, achtet mal drauf.
🔊 “Vorher würd ich gerne wissen, ob sie Spaß verstehen
Sie müßten achtundvierzig Stunden ihre Show ansehen” 🎸*
Immerhin hat die Deutsche Nationalmannschaft schon wieder gewonnen, und was für ein geiles neues Trikot 🤗
*König von Deutschland / Rio Reiser / 1986 T&M: Rio Reiser ©Sony / CBS
